町田の

ドラム教室

どんな些細な基礎練習でも音源を使用して行うことが大切です。基礎練習というと平坦でつまらない練習と思われがちですが、ドラムの練習の場合はさまざまな視点で練習できるような音源があります。レッスンで使用できるように用意しているので、どんなジャンルにも対応いたします。ご希望がありましたら、なんでもおっしゃってください！

ポップスは日本人からしたらシンプルな構造です。ですが、シンプルだからこそ表現の幅を鍛える必要があるんですよ。聴くのに慣れている分、自身の表現力を鍛えていくことを中心に考えなければなりません。レッスンでは、その表現を活かせる技術を身に付けてもらえるように指導いたします。一緒にポップスの世界観を楽しんでいきましょう。

基本的に日本の演奏体型はバンドです。ドラム視点からいうと、ドラムは土台と骨組みを作るもの。技術力を高めれば、骨組みに肉付けをし色付けもできるようになります。バンドはチーム戦なのでその他のバンドメンバーがしっかりと肉付け、色付けができるように骨組みを作れるようにしなければなりません。バンド形態で大事なのはアンサンブル能力。人と音を通してコミュニケーションをとれるようになるイメージが必要です。

できないことの整理と克服のための計画・実行です。できないことや苦手なことをできるようにする。マイナスをプラスにするのが上達です。できることを伸ばすという考えもよいですが、演奏においては苦手なことに前向きに挑戦する気持ちが大事です。特にドラムの場合、最初のうちはできないことばかりです。少しづつ上達できるよう全力でサポートいたします。

【様々なジャンルに挑戦したい方へ】 音楽の世界にはさまざまなジャンルがあります。最近の日本は、若いアーティストやバンド、アニソン、KーPOPなど、聴いている音楽の世界がとても狭い傾向です。というのも、どのジャンルもほぼ変化がないからです。せっかくドラムを練習していくのであれば、ドラムを通してさまざまなジャンルにと挑戦できるように手助けしたいと思っています。

伝統的な叩き方というのは「トラディショナルグリップ」のことです。このグリップは名前の通り伝統的な握り方、スティックの持ち方です。現在ではなかなか見かけない奏法ですが、世界を広く見ると、この握り方をしているドラマーも多くいます。私が憧れているドラマーの多くもトラディショナルグリップを利用しています。グリップ以外にも伝統的、歴史がある奏法は多くあるので、ぜひ提供できればと思っています。

まずはライブで曲をしっかり演奏するために、会員様のレベルに合わせた曲を覚えることを第一に考えてレッスンを行います。次に、自分自身が演奏をしっかり楽しむには、そのライブを見に来てくれているお客様が楽しんでいることを実感することが大事だと考えているので、そのために何が必要なのかというのを一緒に考えてみます。

「どのようなポップスの曲をやりたいのか」という部分をまずヒアリングし、それに対して必要なテクニックやグルーヴについての考え方などをレッスンしていきます。テクニックの部分に関しては理論的なことも交えつつ考えていき、グルーヴに関しては感覚的に捉えていくことが音楽的であると考えているので、レッスンでそれらをお教えしたいです。

「どのようなバンドをやってみたいのか」ということをまず一番大事にして、それをやるためには何が必要なのか逆算して、一緒に考えていくように心がけております。また、バンド特有の曲のノリの出し方や曲のアレンジなども一緒に考えていくように心がけております。何かわからないことや不安なことがありましたら、お気軽にご相談ください。

まずは、なぜ会員様が行き詰まっているのかを明白にしていきます。その上で必要になってくるものがテクニックなのか、フィジカル面なのか、考え方なのか、はっきりさせていきましょう。そして、一緒に考えながらも適切なアドバイスして指導していきます。一人で考えずにご相談ください。できる限りサポートさせていただきます。

伝統的な叩き方は、現在におけるドラムの叩き方の基本となる部分だと思っています。そのため、どのレッスンにも入ってくる部分ではないかと考えています。ですので、「この叩き方が現在のどういう場面でも使われているのか」というようなことを中心にレクチャーしていくようにしています。ドラムをもっと奥深く知りたい方はぜひチャレンジしてみましょう。

【ロックを始めてみたい方へ】 まずは、ロックにおけるドラムのアレンジやビートの叩き方をレッスンしていきます。そういったことができてきたら、次はサウンドを注視してみましょう。「曲の中におけるドラムの立ち位置とは何か」というものを考えていけるようなレッスンを行うようにしています。とはいえ、むずかしく考える必要はありません。一緒に楽しみましょう！