新宿の

ギター教室

練習するときには目標があるとないとでは、全然違ってきますよね。それはちょっとしたことでもいいと思いますが、EYSのメソッドだと、プロの生バンドを従えてステージで演奏するということになる。モチベーションとしては最適ではないでしょうか。技巧的なことは、誰でも練習さえすればできるようになるものです。ですが、精神面での成長はぴったりの機会がなければなかなかできないことなので良い機会だと思います。

バンドをやってみると、もちろん楽しいですがそれだけではありません。人間関係の悩みや対人トラブルなど、なにかと現れてくるものなんです。その都度、メンバー間で解決しようとすることで、人間的に大きく成長できると思っています。バンドをやると考え方も変わるはず。音楽面で上達するだけではなく、人として深みが出てくるのではないでしょうか。

Jazzのリズムって独特です。リズムだけでなく、和音もユニークですし、即興的な演奏が求められることもあります。だから、難しそうに感じる方が多いんですけれど、要は、「習うより慣れろ」です。まずはどんどんやってみて、そのなかで身につけるべきものを見つけていくほうがいいと思います。楽器で遊ぶような気持ちで、いろいろ楽しんでみてはいかがでしょうか。

リズム感や音感は、持って生まれたものだと思われるふしがありますが、そんなことはありません。あとあと身につくものです。同じく、作詞のスキルも、トレーニングすればぐんぐん上達しますよ。自分の思いを上手に表現できるようにお手伝いします。人に何かを伝える方法が身につけば、必ず人生が豊かになり、深みが出てきます。ひいては、演奏の味わいも増してきますよ。

「難しくてできない」とあきらめている曲が全てなくなるように、生徒様の希望をまずは叶えられる方向でレッスンをはじめていきます！女性の方で、動画配信を見てやってみたところ、「手が小さい」「握力がない」とコードが押さえられなくてあきらめている生徒様には、違う方法でできるように指導します。簡単な曲であれば3つのコードで演奏も可能になります。当然、3回のレッスンでステージに立つことも可能です！

バンドには、バンドスコアという楽譜があります。ギターのパートも何枚もあったり、細かい指示が載っているんです。楽譜を読み取れるようにさえすれば、とても便利です。すでにバンドを組んでいる生徒様もいるので、その方々には今後バンド活動していく上で必要なコードを書いていくテクニックもレッスンに取り入れています。こちらでワンコーラス分の楽譜を用意して、生徒様が気に入れば少しずつ小出しにしていきます。

現在、受けもっている生徒様のなかにもJazzをやりたい方が多くなってきました。実際、Jazzを専門で専攻していたわけではないのですが、Jazzっぽく弾けるようなアレンジや弾き方、コード進行の選択をお伝えすることはできるので、生徒様のやりたいJazzのかたちがどういうものなのか？を確認しながら、方向性を確かめながらレッスンしています。

レッスン中には、基本練習はあまりしないことが多いです。ただ、自宅で練習できるような工夫をしています。レッスン中は、生徒様がなりたいかたちを実現できるように、練習方法や楽曲の提案をしていくことを心掛けています。それぞれの生徒様の気持ちを理解できるように努めながらレッスンに挑んでいます。生徒様のなかには限りなくプロに近いスキルを求めてひとつ上のレベルに進もうとしている方も多いです。

EYS for Beginnersで演奏される曲を覚えることを丁寧にレッスンしていきます。本番では、他の楽器と合わせたバンド形式になります。講師がメンバーになるので、安心感はありますが、生徒様が緊張しないためのアドバイスもします。また、レッスンでは、他の楽器と合わせて演奏することを想定した練習もしていきます。他の音をを聞くために必要な練習方法をお伝えしていきます。

バンドでは、他のメンバーの音や演奏に意識を持って演奏できるスキルが必要です。音を聞いて合わせるだけでく、自分の出している音も聞こえていないといけません。バンド感は、育てるモノです。そのためのアプローチやコツ、ポイントをレッスンでお伝えできるように工夫をしています。何より、バンドは楽しいです。ぜひチャレンジして欲しいと思います。

新しいジャンルに興味を持っていくことは、「音楽」を楽しんでいくための要素で良いことだと思います。興味を持つところから「好き」と思えれば、上達も早いです。生徒様へは、まず新しいジャンルの簡単な曲を一曲覚えていくことを勧めています。簡単なことから、少しずつ進めていくレッスン内容なので安心して、「これがやりたい」とアピールしてもらえたら売れ良いです。

上を目指すことは、大切です。「これで満足」という気持ちだと演奏も上手くなりません。また、上手くならないと楽しくありません。もし、生徒様が「ひとつ上のレベルを目指したい」という思いを持っているのであれば、今の生徒様の現状を一緒に確認するところから始めます。そこからどこを目指しているかをヒヤリングすることは大切だと考えています。

ステージに立つために必要なことは勇気だけです！ギターは弦を弾けばすぐに音が鳴る楽器です。初めてギターに触る人でも、その日のうちにステージで演奏することができます。ただし、もちろんできることは限られています。ギターでできることを日々のレッスンで増やしていけば、もっともっと楽しむことができると思います。

ポップスでのギターの役割は、ほとんど和音、いわゆる複数の音を同時に鳴らす演奏になります。和音の種類は数多く存在しますが、その中で日常的に使われるのは片手で数えられるくらいなんですよ。レッスンでは、ギターでどんな和音を弾けるかを目と耳を使って学びましょう。わからないことはいつでも気軽におっしゃってください。

バンドで演奏するのと一人で演奏するのは、かなり違う感覚になります。それを感じていただくために私がドラムを叩いて、会員様がギターを弾くなどして、実際にアンサンブルを楽しめるようなレッスンを行います。他の人が出す音と自分の音が重なって音楽になることを体感すると、さらにギターが楽しくなります。一緒に音楽を楽しみましょう。

上達したいときに大切なのは、具体的に何ができるようになりたいか、しっかりと目標設定することです。今の自分となりたい自分を照らし合わせて改善していけば、確実に上達できます。いきなり高い目標を掲げすぎると、なかなか達成できないことでモチベーションが下がることもありますので、一緒に目標設定していきましょう。

オリジナル曲の制作・録音を希望する会員様とは、レッスンの時間を使って実際に曲を作ることを提案しています。最初は音楽の理論的なことも含めてお話して、いずれ会員様だけで作れるようになるのが目標です。そうして作った曲を録音する方法も随時お伝えしていきます。最初はむずかしく感じるかもしれませんが、一つずつできることを増やしていきましょう。

自宅での制作では、少なからずDAW という音楽制作ソフトの知識が必要になります。レッスンでは私が実際に使用しているものを用いて、できる限りわかりやすくお伝えしたいと思っています。そして、そこから先はどうしたら良い音で録音できるのか、もっと音楽的にするにはできることは何かなど、適宜ご紹介させていただきます。