梅田の

ギター教室

プロミュージシャンが完全バックアップで、あなたのステージをサポートしてくれます。極論「弾いているフリ」だったとしてもステージは成功します！まずはステージに立ってライトを浴びながら、演奏する高揚感を知ってください。レッスンに対するモチベーションが倍以上に上がるでしょう。レッスンの質が倍になれば、たとえば1年間かかるレッスンが半年になるということでもあります。やらなきゃ損ですよ！

まずは簡単なコードをから始めて、ギターに慣れてから歌をつけていくレッスンをしています。歌も体の構造から理論的な説明まで、感覚的に身に付けられるように順序立ててレッスンします。弾き語りのときに一番気をつけているのは、なんといってもリズムです。リズムさえしっかりしていれば、たとえコードや歌をミスってもかっこよく聴かせられます。

自分のリズムをグルーヴさせて、バンド全体のグルーヴと溶け合う時間がバンドの最大の魅力だと思っています。さらに技術的にも知識的にも上達すると、バンドの中での自分の楽器の役割が見えるようになり、だからこそ、そのなかでできる自由なアレンジやアプローチが湧き出てきます。ですので、技術も知識も両方に興味をもてるようなレッスンを心がけています。

まずはとりあえずでいいのでゴール地点を決めましょう。コードチェンジをスムーズにしたいとか、より美しく響かせたいとか、単音を混ぜたいとか、自由にアレンジがしたいとか、どのようなことでも構いません。それがあなたにとっての「ひとつ上」だと思います。そこに効率的にたどり着くように、一人ひとりに合わせたレッスンを組立ていきます。

まずは、自分が理論派か感覚派か分析してみてください。理論派の方には理論的なコード進行やリハモなど説明していきたいと思います。感覚派の方には、どうすれば難しいことを考えずに感覚的に作っていけるか説明し、その後いろいろな実験していきます。わからないことがありましたら、なんでもご相談ください。できる限りサポートいたします。

どの程度のクオリティでやりたいのかにもよりますが、まずはとりあえずスマホで録音して聴き返してみましょう。そこが宅録の第一歩です。少しずつ必要な機材や知識を増やして、よいものが制作できるようにしていきましょう☆要望がありましたら、できるだけ応じたいと思っているので、なんでもおっしゃってくださいね。一緒に楽しみましょう。

初心者の方でもステージで楽しめるようになるためには、やはりリズムを極めることが一番大事です。音程や音質はリズムがわかってくれば、後からついてくるものだと思います。また、リズムが掴めればまわりの音もよく聴こえ、ステージでも自然と身体が動きますし、音楽やバンドの一体感を味わうことができるようになるでしょう。

弾き語りは同時に二つのことをするので、それぞれを分けて覚えて練習するところから始める方がいいと思います。ギターに触れたことがない場合、なかなか同時にこなすのは難しいので、コードで音楽の流れを表現できるまでギターの練習をするに尽きます。ただ、自分の弾いたギターの音に乗せて歌うのは非常に楽しいものなので、モチベーションを上げるためにはうまくいかなくてもやってみるのもいいですね。

バンドでの演奏は、一人で演奏することとまったく違います。まず周りの音が聴こえることが非常に大切であり、そのためには曲のリズムを身体で覚えなければなりません。リズムがよくなれば自然と周りの音も耳に入るようになるんですよ。そして、そうするうちに自分のパートの役割もしっかり理解して演奏することができるようになります。

その方にとって一つ上のレベルというものがどれくらいなのかをヒアリングします。次に目指すイメージを明確にし、一つずつ取り組んでいくことが大切だと思うので、まずどこを目指すかを決め、何をやらなければいけないかをリストアップ。その後、練習や学習の方法を具体的に決め、取り組んでいきます。また、途中で経過を確認し、軌道修正しつつレベルを上げていきます。

オリジナル曲といえど、すべての音楽は過去の遺産から現在に続いているので、まずは既存の音楽を模倣して学びアレンジを加えるところから始めるといいでしょう。とりあえずオリジナルを録音したいという方は、一度やりたいように満足いくまでトライアンドエラーを繰り返してみるといいと思います。それは今後のためにも貴重な経験になるでしょう。

楽譜を書きたくないという意味がわかりませんが、手書きをしたくないということであればソフトをお勧めします。パソコンで書くと編集が楽ですし、持ち運びも自由自在です。また、すぐ誰かに送れますし、ソフトによっては音源として再生も可能です。ソフトでの製作もスキルですので、やっていくうちにすぐに慣れて、手書きより速くできるようになるでしょう。

初めてのライブは本当に緊張すると思います。ライブでは失敗を恐れず大きな音を出しましょう！少しでもギターを弾く楽しさを実感できるように、立った状態での練習やバンドでの合わせ方、役割などをレッスンします。実際の楽曲に合わせる反復練習も大事ですが、ライブの練習なら自分のパートのみが抜けているカラオケ音源を用いた練習が役に立ちます。DTMのドラム音源などを使用したレッスンを実施します！

好きな楽曲の1フレーズが初めて弾けるようになった瞬間は、一生の宝物です。1曲通して弾けるようになるとその曲は一生の財産になります。原曲通りのテンポについていくために、一つずつ丁寧にゆっくり合わせながら指導していきます！また、目標から逆算して毎回のレッスンのカリキュラムを作成していきます。自宅でも練習できるような方法をお伝えするので、少しずつレパートリーを増やして好みの音楽の幅も広げていきましょう。

バンドで合わせることと一人で練習することとは、大きく異なるでしょう。僕のレッスンではギターの役割だけでなく、ドラムやベース、キーボードなど、さまざまな楽器の役割を学びながら進めていきます。音作りやグルーブ感の出し方などから丁寧にレッスンします！そして、ギターパートのみ抜けたトラックで練習していきます。また、オリジナル楽曲でのフレーズのアイデアの提案なども対応可能です。

楽譜のフレーズ通り弾けるようになることも大切ですが、エレキギターでは楽譜上では表現できない演奏をすることが可能です。同じフレーズでも、なぜかかっこよくないなどの悩みがよくあると思います。フォームの見直しや練習方法、音楽との向き合い方、メンタル面などから少しずつ改善して、自分の目標とするギターサウンドを目指しましょう！

ギターのオリジナルフレーズの制作で大切なのは、ドラムやベースなど他の楽器の役割を知ることです。その中で自分のギターがどのように入るか想像しながら進めてみましょう。フレーズを作成する上での引き出しの増やし方やアイデアの提案などサポートいたします。何かわからないことがありましたら、いつでもご相談ください。

DTMはどんなミュージシャンでも楽しめるツールとなっています。ピアノが弾けなくても楽譜が書けなくても、誰でも簡単に作曲することができます。まずは好きな楽曲のコピーから始めてみましょう。それぞれの楽器がどのように演奏されているか、フレーズの意味やコード進行などを一緒に研究して、オリジナル曲に繋げていきましょう。DTMソフト全般対応いたします。